文：吳建儒
自1960年代開啟的觀念藝術，以及1990年代以來的互聯網藝術發展，它們開啟了一種烏托邦願景：知識產權是公共資源，作者身份同時是觀眾身份，藝術與日常生活之間是流動交融的的狀態。就在人工智能迅速發展的近三年，這種烏托邦願景已經在頭部的人工智能公司的訓練大語言模型的過程中得到普遍化——人類創造的知識在可見的未來被窮盡於人工智能訓練。對於創作者而言，這是壹種關於傳統意義上的創造性危機：人工智能所輸出的文本、圖像和視頻日趨平滑和穩定——更接近人類；同時，這也是一次變革性的時刻，人類作為創作主體這一坐標將不再穩固，與機器共生成為新一代的創作宣言。
索爾·勒維特（Sol LeWitt）1967年在他知名的文章《關於觀念藝術的片段》中寫道：“觀念本身，即使沒有被視覺化，也和任何成品一樣，是一件藝術品。”如果說60年代開啟的觀念藝術是關於“讓想法成為制造藝術的機器”，那麽今天AI的加速進化就是“機器成為制造藝術的機器”的時代，當提示詞、機器指令變得與藝術視覺語言同樣重要之時，創作者必須重新面對藝術語言這壹古老的命題，考慮不同技術在作品中合作之力。
此次的數碼單元在觀念藝術語境之下，探索數字媒體中創作者與機器之間的共生、沖突、以及協作的合力，展示數字藝術大師和今天的先鋒藝術家們探索AI時代人類在創作中的主體位置，廣泛考察當下數字媒體藝術如何回應藝術語言的議題。作品涵蓋包括從網絡藝術、NFT、以及與先進人工智能共創的作品。
「與機器共生成為新一代的創作宣言。」
吳建儒是一名策展人、作者。2019年，她創辦了廣東時代美術館媒介實驗室並擔任首席策展人，在機構批判的框架下發展數字媒體如何塑造新的社會關系與文化想象，策劃過一系列藝術、技術與哲學的講座與出版物。目前，她在香港浸會大學未來影院系統擔任研究員。她曾經在不同藝術機構策劃過展覽，如廣東時代美術館，紐約ISCP，西安OCAT，上海亞洲當代藝術中心等等。她給國內外多家藝術媒體包括Artfroum.com, Art Review Asia，Art Asia Pacific等撰稿。她最近編輯了文集《21世紀的控制論》（Hanart Press，2023）。她是2017年亞洲文化協會獎金獲獎者，2020-2023年曾擔任Joan Mitchell基金會咨詢委員會的成員。
PHOTOFAIRS Hong Kong將於 2025 年3月26日至30日在中環海濱舉行，並於3月26日舉行「VIP 預覽」。
